Elizabeth Blackadder (1931)

Elizabeth Blackadder naît en Ecosse en 1931. Elle étudie à l’Université et au Collège d’art d’Edinbourg. Elle voyage en Italie, en Grèce, en Yougoslavie. Bien qu’elle peigne de merveilleux portraits, son art est d’abord tourné vers le paysage, les fleurs, les natures mortes, et les chats. Elle fut mariée au peintre John Houston.

Lady Naomi Margaret Mitchinson (1988), Elizabeth BlackadderMargaret Swain (1999), Elizabeth Blackadder

Yvonne Tremblay-Gagnon (1931)

Yvonne Tremblay-Gagnon naît en 1931 au Québec. Elle structure l'espace pictural de ses œuvres de façon rationnelle, en perspective, classique et surréaliste à la façon de Paul Devaux. Le personnage central est souvent une représentation d'elle-même.

Le Sacrifice (1983), Yvonne Tremblay-GagnonLe Tadj Mahall (1985), Yvonne Tremblay-Gagnon

Audrey Flack (1931)

Audrey Flack naît en 1931 à New-York. De 1948 à 1953 elle étudie aux Beaux-arts de New-York. Elle devient vite l’une des figures majeures du nouveau réalisme, appelé aussi hyper-réalisme. Elle est également enseignante et conférencière. Ses œuvres sont maintenant dans de nombreux musées. Elle vit et travaille à New York et Long Island.

Macarena Esperanza (1971), Audrey FlackMarylin (Vanitas) (1977), Audrey Flack

Baya (1931-1998)

Baya, de son vrai nom Fatma Haddad, naît en 1931 en Algérie. Orpheline, elle part à l’âge de 12 ans comme aide ménagère à Alger dans une famille de colons. C’est là qu’elle commence à modeler de l’argile et à peindre à la gouache. En 1947, elle expose à Paris. André Breton préface le catalogue. C’est un succès. Elle découvre Paris et ses peintres, puis Vallauris où elle côtoie Picasso. En 1953, son tuteur la marie. Pendant dix ans elle ne peindra plus. En 1963 le Musée d’Alger expose ses anciennes œuvres. Encouragée par le conservateur et sa femme, elle reprend ses pinceaux et réalise de grandes œuvres sur papier qui seront régulièrement exposées dans le monde arabe et en Europe. Elle meurt en 1998.

Sans titre (1997), BayaLes Deux Musiciennes (1966), BayaSans titre (1992), Baya

Niki de Saint-Phalle (1930-2002)

Niki de st Phalle naît en 1930 à Neuilly. Elle grandit dans le Connecticut. En 1950, mariée et installée à New-York, elle commence à peindre. En 1952, elle revient à Paris avec Harry Mathews, son mari depuis 2 ans. En 1956, elle rencontre le sculpteur Jean Tinguely. Fin 1960, elle quitte son mari pour vivre avec Jean Tinguely. C’est le début d’une longue collaboration. Niki est surtout connue pour ses happenings, ses installations et surtout ses immenses "Nanas" en papier mâché ou en polyester, mais ce qu’on sait moins est qu’elle peint aussi des tableaux oniriques ou fantastiques et qu’elle dessine des décors et des costumes pour le théâtre. Durant les années 70, elle voyage beaucoup, Maroc, Inde, Grèce, Mexique. En 1978, c’est la mise en œuvre du "Jardin des Tarots" en Toscane dont l’ouverture se fera en 1998. En 1994, après la mort de Jean Tinguely, elle s’installe à San Diego en Californie. Elle meurt en 2002.

Classe de Ballet (1953), Niki de Saint-PhalleHalf-Woman Half-Angel, Niki de Saint-PhalleMéchant-Méchant les Jouets, Niki de Saint-PhalleNana-Power, Niki de Saint-Phalle

Faith Ringgold (1930)

Faith Ringgold naît à Harlem en 1930. Elle étudie au City Collège de New-York. En 1959, elle obtient une maitrise. Le tissu est une matière qui fait partie intégrante de son œuvre puisqu’elle combine savamment l’art du patchwork avec celui de la peinture. Son travail est aujourd’hui visible dans de nombreux musées.

Picnic in the Grass...Alone (1997), Faith RinggoldJazz Stories : Mama Can Sing, Papa Can Blow # 8 : Don't Wanna Love You (2004), Faith RinggoldA Family Portrait (1997), Faith Ringgold

Ida Applebroog (1929)

Ida Applebroog naît en 1929 à New-York, dans le Bronx. En 1956, elle s’installe à Chicago où elle fait ses études, puis en 1972 à San Diego. Après quelques années, elle revient à New-York. En plus des peintures, elle crée des sculptures, des livres d'artistes, plusieurs films et des courts métrages d'animation. Son travail est mainte fois récompensé.

Emetic Fields (1989), Ida ApplebroogFancy Shoes (2005), Ida ApplebroogPromise I Won't Die? (1987), Ida Applebroog

Colleen Browning (1929)

Colleen Browning naît en 1929 en Irlande. Munie d’une bourse, elle étudie à la Slade School of Art de Londres de 1946 à 1948. C’est là qu’elle a sa première exposition solo. Elle n’a que 20 ans. Après son mariage avec le romancier anglais Geoffrey Wagner, elle s’installe à New-York où elle enseigne à l’Université. Son talent d’artiste est vite reconnu. Elle reçoit de nombreuses récompenses et expose un peu partout. Elle a un rôle important dans le renouveau du réalisme dans les années 90.

In And Out (2003), Colleen BrowningNarzissenfest--Bad Ausse, Austria (1990), Colleen Browning

Solange Legendre (1929-2004)

Solange Legendre naît en 1929 à Montréal. De 1947 à 1952 elle étudie à l’École des Beaux-arts de Montréal, et de 1952 à 1955, elle poursuit ses études à Paris où elle s’intéresse non seulement à la peinture, mais aussi à la gravure, la lithographie et les arts décoratifs en décors et costumes. Boursière, elle parfait sa formation en voyageant et en visitant les grands musées européens. En 1955, de retour au Canada, elle travaille à la réalisation de costumes pour des compagnies théâtrales, ce qui lui vaut plusieurs prix et trophées. Elle enseigne au Conservatoire d’art dramatique, à l’École nationale de théâtre et au Module d’Études théâtrales à l’Université du Québec à Montréal. Elle meurt en 2004.

Hélène (1953), Solange LegendreNu Debout, Solange LegendreAutoportrait (1953), Solange LegendrePortrait de Rona (1950), Solange LegendrePortrait d'Hélène Lisant, Solange Legendre

Evelyn Williams (1929)

Evelyn Williams est une artiste Britannique.

Remenber Me 2 (2005), Evelyn WilliamsThe Ritual (2008), Evelyn WilliamsBetween Night and Day (1995), Evelyn WilliamsQuestion (1998), Evelyn WilliamsMother and Child Resting (1996), Evelyn Williams

Jacqueline Benoît (1928)

Jacqueline Benoît naît en 1928. En 1964 sa route rencontre celle de Lo Duca, auteur d'un livre et d'un film sur le douanier Rousseau. Il juge sa peinture très intéressante et la dirige vers Anatole Jakovsky critique d'art. Elle est très rapidement considérée comme "l’un des Naïfs les plus importants depuis Rousseau". Encensée par ces deux spécialistes parisiens, les expositions se suivent, et en 1975, le Musée du Vieux-Château à Laval lui accorde une très importante rétrospective durant trois mois, avec quatre-vingt-trois toiles présentées." Elle vit et peint à Orléans.

Si le Diable Etait un Chat, Jacqueline BenoîtLe Salon Rouge, Jacqueline BenoîtLes Trois Soeurs, Jacqueline Benoît

Joy Laville (1923)

Joy Laville naît en 1923 en Angleterre. Dans les années 1940, elle part pour le Canada où elle découvre l’art mexicain, ce qui l’amène dans les années 1950 à San Miguel au Mexique. Elle étudie à l’Institut Allende. Elle devient vite une figure importante du monde de l’art méxicain et expose dans le monde entier. En 2004 est organisée une rétrospective au Musée d’Art Moderne de Mexico.

Mujer Sendata en Vestido Naranja (1999), Joy LavilleLa Danza del Venado (2001), Joy Laville

Patricia Barton (1928)

Patricia Barton naît en 1928 à Los Angeles, USA. En 1953, après avoir étudié à l’université de Californie, elle part pour Paris où elle rencontre son futur mari, un américain. C’est seulement en 1964 à l’âge de 36 ans qu’elle commence à peindre. C’est une artiste autodidacte qui a immédiatement le soutien du critique d’art Anatole Jakovsky. Elle enchaîne les expositions solos dans les capitales européennes et à New-York, et expose en groupe dans le monde entier. Elle remporte de nombreuses récompenses, notamment en 1975 le prix Pro Arte Peinture Naïve Européenne.

Le Ruban, Patricia BartonLa Rose au Boué, Patricia BartonLa Vendeuse de Fleurs, Patricia Barton

Colette Beleys (1911-1998)

Colette Beleys naît à Paris en 1911. En 1930, elle rencontre Jean Lasne avec qui elle se marie en 1935. Celui-ci meurt au front en 1940. Elle ne peint plus pendant 4 ans. De 1945 à 1975, elle entreprend de nombreux voyages à travers l’Europe. En 1951, elle a sa première exposition en solo. De 1954 à 1958, elle effectue de nombreux séjours en Espagne où elle découvre les peintres espagnols. 1995 et 1996 seront deux années de rétrospective un peu partout en France. Elle meurt en 1998.

Rolande (1950), Colette BeleysDouble Portrait dans un Jardin (1951), Colette BeleysEnfant avec une Feuille de Marronnier (1945), Colette Beleys

Yvette Alde (1911-1967)

Yvette Alde est une artiste française.

Portrait Agathe Z. (1935), Yvette AldePortrait de Mme Stiebel, Yvette AldeTête Couronnée, Yvette Alde

Lou Albert-Lasard (1885-1969)

Lou Albert-Lasard est une artiste française née à Metz et morte à Paris.

Portrait d'Ingo (fille de l'artiste) (vers 1945), Lou Albert-LasardMontmartre (après 1920), Lou Albert-Lasard

Judith Bledsoe (1928)

Judith Bledsoe naît à Hollywood en 1928. A 16 ans un irrésistible "appel artistique" la fait partir pour l’Europe. Elle travaille à Londres dans la mode, pour la BBC, illustre des livres pour enfants. Puis elle s’installe à Paris. C’est là qu’elle découvre son attirance pour la gravure. Elle travaille avec l'Imprimerie Nationale de France. Aujourd’hui elle habite à Montparnasse et expose dans le monde entier.

Red Shoes, Judith BledsoeIndian Girl, Judith Bledsoe

Chana Gitla Kowalska (1907-1941)

Chana Kowalska naît en 1907 à Wloclawek en Pologne. Son père est rabbin à la fois sioniste religieux et sénateur. En 1922, elle part étudier la peinture à Berlin et fait la connaissance de son futur mari, l'écrivain et essayiste Boruch Winogoura. Puis, elle s’installe à Montparnasse. Active au sein de la Kultur-Liga de Paris et dans les cercles communistes juifs, elle est également journaliste et écrit sur la peinture dans Presse Nouvelle et dans le Journal de Paris (journaux yiddishs). Elle est secrétaire de l'Association des Peintres et Sculpteurs Juifs et participe en 1937 au Congrès Culturel Juif. Sous l'occupation elle s’engage dans la Résistance et se fait arrêter par la Gestapo. En 1941 elle et son mari sont déportés et assassinés par les nazis.

Doris Clare Zinkeisen (1898-1991)

Doris Clare Zinkeisen naît en 1898 en Ecosse. Elle est connue pour ses portraits de la société, mais également pour ses créations de costumes de films. En 1935, elle réalise la peinture murale de la véranda Grill du célèbre paquebot le Queen Mary. Durant la guerre en 1941, elle s’engage comme infirmière et artiste de guerre pour la British Red Cross Society et l'Ordre de St John. Elle illustre les livres pour enfants "Janet and Anne Grahame Johnstone. Elle meurt en 1991.

Autoportrait (1929), Doris Clare ZinkeisenPortrait of Elsa Lanchester (1925), Doris Clare ZinkeisenPortrait of Margaret Duncan, Doris Clare Zinkeisen

Alice Halicka (1895-1975)

Alice Halicka naît en 1895 en Pologne dans une famille de médecins. Elle étudie la peinture aux Beaux-arts de Cracovie, puis à Paris à l'Académie Ranson. Elle rencontre Louis Marcoussis qu’elle épouse en 1913. Ce dernier l'introduit dans le groupe des cubistes auquel elle adhère jusqu’en 1921 avant de renouer avec l’école postimpressionniste polonaise. En 1925, elle illustre plusieurs ouvrages. Entre 1935 et 1937, elle effectue trois séjours à New-York au cours desquels elle réalise une publicité pour Rubinstein et des décors et costumes pour un ballet de Balanchine. En 1941 son mari meurt. En 1945 elle publie un roman autobiographique "Hier" et rédige pour les Nouvelles Littéraires une chronique intitulée "A l'ombre du Bateau Lavoir". Les vingt dernières années de sa vie sont ponctuées de nombreux voyages en Inde (1952), en Pologne (1956), en Russie (1960). Elle expose en France et à l'étranger et adhère au surréalisme. Elle meurt en 1975.

(pas d'information), Alice HalickaLes Danseuses, Alice HalickaLes Elégantes (1918), Alice HalickaPetite Fille dans un Fauteuil (1926-28), Alice Halicka

Cécile Walton (1891-1956)

Cecile Walton naît en 1891. Elle est la fille de l’artiste écossais Edward Arthur Walton. Elle étudie non seulement la peinture, mais la sculpture et l’illustration, à Londres, Edinbourg, Paris et Florence. Influencée par le symbolisme, ses illustrations pour les contes d’Andersen reflètent parfaitement le caractère des histoires fantaisistes de l'auteur danois. Elle meurt en 1956.

Group in Italia, Cécile WaltonRomance (1920), Cécile Walton

Constance Stubbs (1927)

Constance Stubbs naît en 1927 en Angleterre. Elle étudie au Cheltenham Art Collège et au Royal Collège of Art. Elle travaille un temps en Grèce avant de retourner en Angleterre et de travailler dans l’enseignement et dans la publicité. Tout l’intéresse, la peinture mais aussi la fresque et la gravure. En 1982 elle rejoint l’atelier d’imprimerie Gainsborough’s House. En 2005, dernière exposition en date à la galerie John Russell.

(aucune information), Constance Stubbs(aucune information), Constance Stubbs

Beryl Cook (1926-2008)

Beryl Cook naît en 1926 à Epsom, Surrey. A 14 ans elle quitte l’école et fait divers petits boulots, dont show girl à Londres en 1943 dans la production "The Gypsy Princess". En 1946, elle épouse John, son ami d’enfance. En 1951, ils s’installent en Rhodésie du sud. C’est en 1963, alors qu’ils sont revenus à Plymouth, qu’elle commence à peindre sérieusement. Ses œuvres ont un succès immédiat. En 2006 à l’occasion de ses 80 ans, une grande exposition est organisée. Un an plus tard, le centre Baltic d’Art Contemporain présente une rétrospective. Elle meurt en 2008.

Tea in the Garden (2003), Beryl CookAhoy There (2002), Beryl Cook! The Red Ombrella (1991), Beryl Cook

Ellen Lanyon (1926)

Ellen Lanyon naît à Chicago en 1926. Elle étudie dans différentes écoles d’Art, notamment à celle de Chicago, à l'Université de l'Iowa, à l’Université de Londres. Son travail fait l’objet de nombreuses expositions aux Etats-Unis et en Europe, souvent récompensées.

Epitaph to Hollywood Starlett (1967), Ellen LanyonThe Great Wheel (1965), Ellen LanyonOchard Street (1955), Ellen Lanyon

Janet Kigusiuq (1926-2005)

Janet Kigusiuq naît en 1926 à Back River dans la région de Garry Lake. Sa mère n’est autre que l’artiste inuit Jessie Oonark (1906) (voir article). Elle grandit dans un environnement où la faim est souvent présente. Quand elle épouse Mark Uqayuittuq, le couple s’établit dans le sud de Baker Lake. C’est là qu’elle commence à peindre pour faire commerce de son art. Durant les années 70-80, bon nombre de ses œuvres sont gravées et font parties de la collection annuelle de Baker Lake. Elle meurt en 2005.

Boy and Girl, Janet KigusiuqMother and Baby, Janet KigusiuqPortrait of a Couple, Janet KigusiuqWalking on the Land, Janet Kigusiuq

Nancy Spero (1926)

Nancy Spero naît en 1926 à Cleveland aux Etats-Unis. Elle étudie à l’Art Institute de Chicago où elle rencontre Léon Golub avec qui elle se marie. Dès les années 60, son œuvre dénonce la violence, les guerres, les injustices. Nancy défend la cause des femmes. Au même titre que Louise Bourgeois, elle est une des grandes figures féminines de l’art américain.

Family Group (1953-54), Nancy SperoMother and Children (2) (1956), Nancy SperoO.T. (1988), Nancy Spero

Ena Joyce (1926)

Ena Joyce naît en 1926 en Australie. Elle étudie au collège technique de Sydney. A 19 ans elle obtient une bourse pour aller étudier à Londres et à Paris. Elle découvre l’œuvre de Bonnard. Elle en est très influencée. En 1977 elle remporte le prix du Portia Geach Memorial.

Eating Peaches (2004), Ena JoyceA London Self-portrait (1949), Ena JoyceNude Girl with Flowers, Ena Joyce

Monique David (1926-1973)

Monique David naît en 1926. C’est son père Jean Sauvegrain qui lui enseigne la peinture avant qu’elle n’aille suivre les cours de l’Académie de la Grande Chaumière à Paris. Elle épouse André David. A sa mort en 1973, elle laisse plusieurs tableaux à l'huile et de nombreux carnets de dessins dont des encres du village de Soumensac où elle est enterrée.

Autoportrait (1972), Monique David

Julia Minguillon (1906-1965)

Julia Minguillon naît en 1906 (ou 1907?) à Lugo en Espagne. Elle étudie l’art à l’école de San Fernando. Elle a sa 1ère exposition en 1933. En 1939 elle épouse Francisco Leal, écrivain, journaliste et amateur de peinture. Elle remporte de nombreux prix tout au long de sa carrière. De 1952 à 1953 elle réside à Paris, et à partir de 1958 en Amérique du Sud. En 1961 elle revient à Madrid où elle vivra jusqu’à sa mort en 1965.

Maternidad (1945), Julia MinguillonLa Tyla y Yo (1943), Julia MinguillonLa Espera (1945), Julia Minguillon

Samella Lewis (1924)

Samella Sanders Lewis naît à la Nouvelle-Orléans en 1924. Dès l'âge de 4 ans elle montre un esprit artistique très développé et commence le dessin et la peinture. En 1941, elle étudie à l’Université Dillard, puis à l’Institut Hampton en Virginie. Elle obtient une maîtrise en 1947 et un doctorat en art et histoire de l'art à l’Ohio State University. En 1952 elle est présidente du département des Beaux-arts de l’Université de Florida A&M. Elle enseigne à la State University de New-York et au Collège Scripps de Claremont en Californie. En 1975 elle fonde la revue "l'International Review of African American Art" et en 1976, le Musée de l'African American Arts.

Cleo, Samella LewisDiva, Samella LewisInterior, Samella Lewis